(2 часа)
… то с чего начинается любой творческий проект, этап производства на котором идеи обретают форму.
Мы разберёмся:
- Зачем нужен концепт дизайн?
- Какие есть разновидности и техники его создания?
- Какие знания и навыки нужны?
- Какие программы и инструмент понадобятся для работы?
- Что такое графический планшет/монитор и как его выбрать?
(2 часа)
Сегодня не возможно представить мультфильмы без музыки. По значимости и по первичности производства она на первых позициях.
Найдём ответы на вопросы:
- Как создавали музыку в мультфильмах раньше, а как сегодня?
- Какие музыкальные инструменты актуальны сегодня: классические или электро?
- Что нужно знать, уметь, что бы писать музыку?
- Что такое миди клавиатура и как выбрать подходящую (виды и устройства)?
- Какие программы понадобятся для работы?
(2 часа)
После наступления, в первой половине прошлого века, эпохи звукового кино: звук — неотъемлемая часть мультфильмов. Речь, дыхание, сопение, шаги, хлопки, шорохи, скрипы — все эти невидимые глазу звуки заставляют поверить в то, что происходит на экране.
Откроем для себя:
- Кто такие «шумовики» и актёры озвучивания?
- Как эмитируют звуки и чем их записывают?
- Какие программы нужны?
- Какие есть микрофоны и почему USB микрофон это не про озвучивание?
- Что такое аудиоинтерфейс, как его выбрать и что значат: «битность», «частота дискретизации»?
- Почему профессионалы работают с мониторами, а не в наушниках?
(2 часа)
Сценарий и раскадровка — это сердце всей истории. Что бы создать мультфильм авторы проходят путь от набросков героев и сюжетов до проработанного сценария и раскадровки. А они то и станут главным руководством к работе всей команде.
Мы вместе выясним:
- Что такое сценарий, раскадровка, аниматик и зачем они нужны?
- Что такое акты в сценарии и сколько их нужно и зачем?
- В чём разница между комиксами и раскадровкой?
- Есть ли правила, стандарты раскадровки и кто, и зачем их придумал?
- Какие программы могут пригодиться?
(2+2 часа)
Кукольные, компьютерные, рисованные и множество других мультфильмов придумали люди. И пускай внешне они чрезвычайно отличные друг от друга – их сущность одна: заставить зрителя поверить в то что он видит.
Это очень объёмная тема и я разбил её на два занятия:
На первом занятии я ответичу на следующие вопросы:
- Какие есть виды, подвиды, мультфильмов?
- Что такое интерполяция и как на ней строится вся анимация?
- Кто же, всё таки, делает 3д мультфильмы: человек или компьютер?
- Почему современные аниматоры не умеют рисовать?
- В каких техниках исполнялись известные вам мультфильмы?
- Можете ли вы сами создать новый вид мультипликации?
А на втором занятии расмотрим как мультипликаторы работают:
- Как создают кукольные, пластилиновые и другиее мультфильмы?
- В какиях профессиях нуждается мультипликация?
- Как инженеры создают мультфильмы и кто такой "ригер"?
- Рисованные мультфильмы – пережиток прошлого или живая легенда?
- Как вы можете создать свой мультфильм и что вам для этого понадобится?
(2 часа)
Мало придумать историю, мало нарисовать героев и фоны, мало написать музыку и добавить шумы – нужно завладеть вниманием зрителя. Погрузить его в атмосферу и из кадра в кадр – вести его взгляд.
А без качественного монтажа и композитинга – тут не обойтись.
Мы узнаем:
- Как завладеть вниманием зрителя?
- Что такое «правила комфортного монтажа» и можно ли без них?
- Что такое композитинг и что у него общего с написанием программ?
- Может ли один человек справится с композитингом сегодня и всегда ли так было?
(2 часа)
У множества творцов общая беда: они не понимают, как работает их главный инструмент – компьютер. Не знают, что есть профессиональные и свободные программы.
- Как устроен компьютер и зачем это знать художнику, музыканту, монтажору или композеру?
- В чём беда всех ноутбуков?
- Как собрать или выбрать компьютер для своих задач?
- Что лучше Intel, AMD или Nvedia?
- Какие виды задач загружают компьютер сильнее других?
- Что такое свободные программы?
Больше ответов, на волнующие вас вопросы, на курсе